¿Cómo se graban este tipo de videos?

La cámara parece no estar fija sino sujeta por alguien. Simplemente desde la misma posición (o en este caso, aproximadamente la misma posición), haces una foto cada segundo o dos, y luego las pasas en secuencia.

Lo suyo es tener un trípode y, sobre todo, bastante luz que cubra la imagen de manera homogénea.

se hace con una reflex, y tirando rafaga. necesitaras una buena camara, una buena tarjeta de memoria que aguante el ritmo, o ir dibujando más despacio y haciendo fotos a mano. montar eso es un dolor, buena suerte

Pues yo creo que es simplemente un video pasado a camara rapida. Y la camara parece que la sujeta con la mano que no dibuja. O si eso otra persona vaya.

No veo nada asi muy especial ¿me estoy perdiendo algo?

dani_el escribió:Pues yo creo que es simplemente un video pasado a camara rapida. Y la camara parece que la sujeta con la mano que no dibuja. O si eso otra persona vaya.

No veo nada asi muy especial ¿me estoy perdiendo algo?

No es un vídeo porque faltan cuadros.

Beta Reverse escribió:

dani_el escribió:Pues yo creo que es simplemente un video pasado a camara rapida. Y la camara parece que la sujeta con la mano que no dibuja. O si eso otra persona vaya.

No veo nada asi muy especial ¿me estoy perdiendo algo?

No es un vídeo porque faltan cuadros.

Si coges un video a 30 fps y le aumentas la velocidad de reproduccion al triple manteniendo 30 fps en la salida te desaparecen un tercio de los cuadros.

Lo digo porque a la hora de realizar al no ser que andes limitado de espacio es mas sencillo tirar directamente video y luego pasarlo a camara rapida que poner un timelapse preparando la distancia entre fotos para que te quede perfecta. Vamos, que daria igual, al fin de alcabo un video no es mas que un conjunto de fotos, pero en la mayoria de camadas y por comodidad es mas rapido tirar video y el resultado final es el mismo, un conjunto de imagenes que luego modificas y pasas a la velocidad que quieras.

Claramente, en el vídeo han utilizado a un operador (hay correcciones de plano), un estabilizador y un poco de teleobjetivo (o zoom, o como lo quieras llamar) para dejar más espacio de trabajo y más libertad a la persona que dibuja.

Otra opción (más profesional, a mi gusto) es poner un trípode, anclar la cámara en él, medir el diafragma, dejar el iris en manual (odio que se esmeren en utilizar el fondo blanco para jugar con el cambio de formas del dibujo, que, sin embargo, utilicen el iris automático y esté la cámara todo el rato midiendo), hacer un balance de blancos bueno y meter un poco de zoom. Siempre puedes tocar un poquito la obturación por si quieres añadir un efecto chulo a la hora de desplazar la mano, pero, seguramente sea mucha tralla dado que necesitas ya de cámaras con algunos requisitos de más que, desde luego, no suelen incluir los móviles o cámaras compactas.

En cuanto a iluminación, lo que te interesa es utilizar luz difusa, que dé pocas sombras y que, sobre todo, te cubran bien el papel en el que quieres pintar. Ellos han utilizado la luz difusa de la calle (un dia nublado a las 12:00 de la mañana), pero tu también lo puedes conseguir en interiores con fluorescencia. No obstante, en estas épocas del año, lo vas a tener complicado para conseguir luz difusa por la calle (mucha luz no difusa que genera unas sombras horribles por todos los lados).

En cuanto a sonido, lo recomendable sería que hicieses la narración en off (fuera de la grabación) porque, al estar "lejos" de la cámara probablemente se te oiga con una pequeña reverberación y posiblemente la voz no sea todo lo clara que desearías que fuese. Obviamente, el camino correcto sería que, además, utilizases unos micrófonos correctos, un filtro de popeo y guardar en un sistema de almacenamiento externo, pero, como imagino que recurrirás al micrófono de la cámara, intenta estar cerca del micrófono de la cámara.

Y luego, obviamente editar el vídeo con tus pistas de audio correspondientes, si quieres añadir algún rótulo o bien si quieres hacer un pequeño etalonaje antes de exportar.

Edito: Ah! Y obviamente si quieres ese efecto de aceleramiento de la mano en el papel para que se vea bien el proceso del dibujo, lo recomendable sería meter aceleración en el propio editor (a la técnica se le llama "time remapping", por si quieres investigar en Google sobre cómo hacerlo).

dani_el escribió:Pues yo creo que es simplemente un video pasado a camara rapida. Y la camara parece que la sujeta con la mano que no dibuja. O si eso otra persona vaya.

No veo nada asi muy especial ¿me estoy perdiendo algo?

Eso es simplemente, un efecto "time lapse".

Puedes hacer diferentes formas, te explico, es fácil

Puedes hacerlo mediante timelapses o video: pones la cam en un trípode enfocando a la pared, en esa pared pones un papel grande ( A2 o A3 ) y vas dibujando encima con cuidado de no ponerte tu por el medio (si quieres puedes poner el trípode alto enfocando a una mesa en vertical si te va mejor ) si decides timelapses, que dispare fotos cada 1-2s y que no pare, si es video ( como el que has pasado ) luego lo pones a una velocidad de 200% y listo

Ojo que tienes que mirar que encuadre cogerás y el enfoque, que no se vaya a tomar vientos xD

Siempre puedes tirar de Moovly: https://www.moovly.com
Hice uno para una presentación y tras varias horas de edición quedó bastante decente.

Enanon escribió:se hace con una reflex, y tirando rafaga. necesitaras una buena camara, una buena tarjeta de memoria que aguante el ritmo, o ir dibujando más despacio y haciendo fotos a mano. montar eso es un dolor, buena suerte

Rafaga? Pero si la mayoria de las reflez de hoy en dia se les puede acoplar un intervalometro para que te tire cada X tiempo, como lo hagas con rafaga gastaras las cortinillas muy rapidamente.

jinvegeta_sama escribió:Claramente, en el vídeo han utilizado a un operador (hay correcciones de plano), un estabilizador y un poco de teleobjetivo (o zoom, o como lo quieras llamar) para dejar más espacio de trabajo y más libertad a la persona que dibuja.

Otra opción (más profesional, a mi gusto) es poner un trípode, anclar la cámara en él, medir el diafragma, dejar el iris en manual (odio que se esmeren en utilizar el fondo blanco para jugar con el cambio de formas del dibujo, que, sin embargo, utilicen el iris automático y esté la cámara todo el rato midiendo), hacer un balance de blancos bueno y meter un poco de zoom. Siempre puedes tocar un poquito la obturación por si quieres añadir un efecto chulo a la hora de desplazar la mano, pero, seguramente sea mucha tralla dado que necesitas ya de cámaras con algunos requisitos de más que, desde luego, no suelen incluir los móviles o cámaras compactas.

En cuanto a iluminación, lo que te interesa es utilizar luz difusa, que dé pocas sombras y que, sobre todo, te cubran bien el papel en el que quieres pintar. Ellos han utilizado la luz difusa de la calle (un dia nublado a las 12:00 de la mañana), pero tu también lo puedes conseguir en interiores con fluorescencia. No obstante, en estas épocas del año, lo vas a tener complicado para conseguir luz difusa por la calle (mucha luz no difusa que genera unas sombras horribles por todos los lados).

En cuanto a sonido, lo recomendable sería que hicieses la narración en off (fuera de la grabación) porque, al estar "lejos" de la cámara probablemente se te oiga con una pequeña reverberación y posiblemente la voz no sea todo lo clara que desearías que fuese. Obviamente, el camino correcto sería que, además, utilizases unos micrófonos correctos, un filtro de popeo y guardar en un sistema de almacenamiento externo, pero, como imagino que recurrirás al micrófono de la cámara, intenta estar cerca del micrófono de la cámara.

Y luego, obviamente editar el vídeo con tus pistas de audio correspondientes, si quieres añadir algún rótulo o bien si quieres hacer un pequeño etalonaje antes de exportar.

Edito: Ah! Y obviamente si quieres ese efecto de aceleramiento de la mano en el papel para que se vea bien el proceso del dibujo, lo recomendable sería meter aceleración en el propio editor (a la técnica se le llama "time remapping", por si quieres investigar en Google sobre cómo hacerlo).

This! Aunque la luz difusa la puedes conseguir rebotando en las paredes y techo de forma "facil"

Akiles_X escribió:This! Aunque la luz difusa la puedes conseguir rebotando en las paredes y techo de forma "facil"

Mientras tengas una pared blanca (o bien saturada)...¡que ya veo rebotando sobre negro!

jinvegeta_sama escribió:

Akiles_X escribió:This! Aunque la luz difusa la puedes conseguir rebotando en las paredes y techo de forma "facil"

Mientras tengas una pared blanca (o bien saturada)...¡que ya veo rebotando sobre negro!

Como dice David Hobby, dame toda la luz del mundo y convertire esa pared negra en blanca

Por eso puse lo de facil entre comillas

Gracias por las respuestas realmente me habeis dado ideas de como hacerlo. Yo pienso de que es en plan la cámara fija y moviendo el papel porque como va para largo pedirle a alguien que aguante la cámara no lo veo viable. Evidentemente la voz en off.

Creo que seria algo asi:



Por cierto, ¿esta técnica tiene nombre? Algo parecido al draw my life

dabasitk escribió:Creo que seria algo asi:



Por cierto, ¿esta técnica tiene nombre? Algo parecido al draw my life

Creo que lo que te interesaría sería inclinar más el papel y ponerlo en el mismo plano que la cámara.

Poniendo el papel de la forma que has dicho lo mismo te arriesgas a que no se vea claramente el dibujo y que andes jodido con las sombras que des con la mano.

Efectivamente, no es ni un timelapse, ni una escena gigante tomada a ráfagas

Está grabado a 30 o 60fps y luego modificado en postproducción. De tripodes, zooms y todo eso ya es cuestión de hacer algunas pruebas y ver qué es lo que te va mejor para el resultado que quieres conseguir.

Akiles_X escribió:Rafaga? Pero si la mayoria de las reflez de hoy en dia se les puede acoplar un intervalometro para que te tire cada X tiempo, como lo hagas con rafaga gastaras las cortinillas muy rapidamente.

me diras que tardas en dibujar un monigote, hay mas de 3 fotos ahi, rafaga y dibujo rapido. 2 fotos me da a mi tiempo a tirar con mi reflex, no llega a 3, mientras dibujo un monigote.

Jonkar escribió:Efectivamente, no es ni un timelapse, ni una escena gigante tomada a ráfagas

Está grabado a 30 o 60fps y luego modificado en postproducción. De tripodes, zooms y todo eso ya es cuestión de hacer algunas pruebas y ver qué es lo que te va mejor para el resultado que quieres conseguir.

A mi también me parece que es simplemente un video acelerado grabado a pocos fps.

Es un vídeo, id al 1:23, ahí se ven un par de cosas sin acelerar.

Enanon escribió:

Akiles_X escribió:Rafaga? Pero si la mayoria de las reflez de hoy en dia se les puede acoplar un intervalometro para que te tire cada X tiempo, como lo hagas con rafaga gastaras las cortinillas muy rapidamente.

me diras que tardas en dibujar un monigote, hay mas de 3 fotos ahi, rafaga y dibujo rapido. 2 fotos me da a mi tiempo a tirar con mi reflex, no llega a 3, mientras dibujo un monigote.

Y dale xD Q no puede ser ráfaga, q casi ninguna tira tan rápido a esa calidad, y seria una malgasto increíble del equipo. Es un video con procesado posterior, sin más historias.

dabasitk escribió:Hola buenas! pues quiero hacer un video para una presentación de clase como este https://vimeo.com/126364838 y no se me ocurre como se sujeta la cámara. ¿Cómo se hace? ¿Alguna idea?
Creo que está fija y sólo va pasando el papel, nuse.

stop motion mas travelling lateral (no confundir con paneo...)

y yo te estoy diciendo como las hago, no veo donde esta el problema :S

kokosone escribió:Es un vídeo, id al 1:23, ahí se ven un par de cosas sin acelerar.

Sí, y un poco antes en el 0:42 o así también va a velocidad normal. Es un vídeo retocado eliminando frames.

Grabas el vídeo en la misma posición.

Le metes efecto "fast forwind".

Lo anclas a 30 fps ( se te va a comer la mitad de los planos)

Profit. Hasta con el mierda maker es posible hacerlo, el efecto al menos. Manualmente fotograma por fotograma tampoco es complicado pero buena suerte con semejante dolor de huevos xD

ShadowCoatl escribió:Grabas el vídeo en la misma posición.

Le metes efecto "fast forwind".

Lo anclas a 30 fps ( se te va a comer la mitad de los planos)

Profit. Hasta con el mierda maker es posible hacerlo, el efecto al menos. Manualmente fotograma por fotograma tampoco es complicado pero buena suerte con semejante dolor de huevos xD

¿Qué editor recomiendas? Sólo he tocado el Premiere y hace tiempo

Yo lo hice para mis niños de clase en su día con fotos y no veas qué dolor xDDDDD

dabasitk escribió:

ShadowCoatl escribió:Grabas el vídeo en la misma posición.

Le metes efecto "fast forwind".

Lo anclas a 30 fps ( se te va a comer la mitad de los planos)

Profit. Hasta con el mierda maker es posible hacerlo, el efecto al menos. Manualmente fotograma por fotograma tampoco es complicado pero buena suerte con semejante dolor de huevos xD

¿Qué editor recomiendas? Sólo he tocado el Premiere y hace tiempo

After effects o Sony Vegas.

Configuración que haría si a esto le añades lo que dije antes:

- Cámara a 1/60 de obturación o incluso un punto por debajo/por encima (notarás la diferencia cuando hagas el remapping y pases de más de 160% o de menos de 40%)
- Pon el diafragma en automático.
- Quita el enfoque automático y cámbialo a manual.
- Desenfoca.
- Haz un balance de blancos personalizado en el folio en el que quieres trabajar sin mover la cámara y sin mover el folio.
- Enfocamos de nuevo y no quitamos el enfoque manual.
- Quitamos el diafragma en automático y lo ponemos en manual. Medimos el diafragma e intentamos obtener el mayor número f posible (para tener una mayor profundidad de campo y que no se nos vaya de foco nada).

- Haces un ensayo de lo que vayas a hacer y grabas. Nunca grabes sin saber lo que vas a hacer.

En el software que utilices para editar (Avid, Premiere, Vegas o Final Cut, cualquiera te vale) crea un proyecto con el formato y la obturación que has trabajado (si acaso no sabes cómo saberlo se puede ver en los metadatos de los archivos desde el explorador o bien en los metadatos del programa de edición y, desde ahí, crear una nueva secuencia). Haz un remapping de lo que quieras acelerar o desacelerar y listo.

El proceso más complicado realmente es la grabación en sí, de hecho. La edición no te supondrá mucho si tienes todo controlado en captación y si has optado por las opciones manuales. Obviamente, cuanto más tires de automático, más tendrás que retocar luego en edición: diafragmas que se van, máscaras de enfoque, balances de blancos que bailan...

Suerte y si necesitas algo, ya sabes cuál es mi nick.


Edito:
Obviamente, si vas a hacerlo con fotos, la única diferencia es que tienes que ir 1/30 de obturación, tirar en modo ráfaga (te hará falta algo que deje el botón pulsado), quita el hacer las fotos en RAW y ponerlo en JPG. El resto (el diafragma en manual, el balance de blancos y el enfoque) iría igual de cómo te he comentado arriba.
La única historia que tendrías, de añadidas, en edición sería el hacer los remapping. Siempre puedes crear un slideshow automatizado sin transiciones desde Premiere (seleccionas todas las fotos que tengas y metes a línea de tiempo) y quitar/alargar/reducir fotos, pero me parece mucha más tralla hacerlo con fotos que con vídeo.

jinvegeta_sama escribió:Configuración que haría si a esto le añades lo que dije antes:

- Cámara a 1/60 de obturación o incluso un punto por debajo/por encima (notarás la diferencia cuando hagas el remapping y pases de más de 160% o de menos de 40%)
- Pon el diafragma en automático.
- Quita el enfoque automático y cámbialo a manual.
- Desenfoca.
- Haz un balance de blancos personalizado en el folio en el que quieres trabajar sin mover la cámara y sin mover el folio.

Si la cámara tuviese la opción de hacer balance de negros haría uno de negros, uno de blancos y otro de negros para ganar un poquito de contraste en la imagen, pero entiendo que trabajarás con una cámara que únicamente te deje hacer balance de blancos

- Enfocamos de nuevo y no quitamos el enfoque manual.

Si lo dejas en automático, la cámara volverá a coger foco en el folio en el momento que no haya sujeto en primer plano, volverá a hacerlo cuando metas la mano en el plano y volverá a hacer enfoques. Todo eso puede provocar mareos (al igual que el diafragma en automático)

- Quitamos el diafragma en automático y lo ponemos en manual. Medimos el diafragma e intentamos obtener el mayor número f posible (para tener una mayor profundidad de campo y que no se nos vaya de foco nada).

En serio, evita el diafragma en automático. Da muchísimos problemas en estas cosas y, en ocasiones muy puntuales, te pueden decir algo sobre los avisos de epilepsia

- Haces un ensayo de lo que vayas a hacer y grabas. Nunca grabes sin saber lo que vas a hacer.

En el software que utilices para editar (Avid, Premiere, Vegas o Final Cut, cualquiera te vale) crea un proyecto con el formato y la obturación que has trabajado (si acaso no sabes cómo saberlo se puede ver en los metadatos de los archivos desde el explorador o bien en los metadatos del programa de edición y, desde ahí, crear una nueva secuencia). Haz un remapping de lo que quieras acelerar o desacelerar y listo.

El proceso más complicado realmente es la grabación en sí, de hecho. La edición no te supondrá mucho si tienes todo controlado en captación y si has optado por las opciones manuales. Obviamente, cuanto más tires de automático, más tendrás que retocar luego en edición: diafragmas que se van, máscaras de enfoque, balances de blancos que bailan...

Suerte y si necesitas algo, ya sabes cuál es mi nick.


Edito:
Obviamente, si vas a hacerlo con fotos, la única diferencia es que tienes que ir 1/30 de obturación, tirar en modo ráfaga (te hará falta algo que deje el botón pulsado), quita el hacer las fotos en RAW y ponerlo en JPG. El resto (el diafragma en manual, el balance de blancos y el enfoque) iría igual de cómo te he comentado arriba.
La única historia que tendrías, de añadidas, en edición sería el hacer los remapping. Siempre puedes crear un slideshow automatizado sin transiciones desde Premiere (seleccionas todas las fotos que tengas y metes a línea de tiempo) y quitar/alargar/reducir fotos, pero me parece mucha más tralla hacerlo con fotos que con vídeo.

1000 gracias por la currada con todos los detalles! Este finde voy a ver si empiezo y subo algun corto para que me deis consejos de como mejorar